TRACKLISTING ORIGINAL VERSION
Lato A
One Vision – 5:11 (Queen)
A Kind of Magic – 4:24 (Roger Taylor)
One Year of Love – 4:28 (John Deacon)
Pain Is So Close to Pleasure – 4:22 (Freddie Mercury, John Deacon)
Friends Will Be Friends – 4:13 (Freddie Mercury, John Deacon)
Lato B
Who Wants to Live Forever – 5:17 (Brian May)
Gimme the Prize – 4:35 (Brian May)
Don’t Lose Your Head – 4:38 (Roger Taylor)
Princes of the Universe – 3:34 (Freddie Mercury)
Tracce bonus nell’edizione CD
A Kind of ‘A Kind of Magic’ – 3:38 (Roger Taylor)
Friends Will Be Friends Will Be Friends… – 5:58 (Freddie Mercury, John Deacon)
Forever (Piano Version) – 3:21 (Brian May)
Tracce bonus nella riedizione CD del 1991 della Hollywood Records
Forever (Piano Version) – 3:21 (May)
One Vision (Extended Vision) – 6:30 (Queen)
EP bonus nella riedizione CD del 2011 della Island/Universal Records
A Kind of Magic (Highlander Version) – 4:23 (Roger Taylor)
One Vision (Single Version) – 4:02 (Queen)
Pain Is So Close to Pleasure (Single Remix) – 3:59 (Freddie Mercury, John Deacon)
Forever (Piano Version) – 3:21 (Brian May)
A Kind of Vision (Demo, August 1985) – 3:24 (Roger Taylor)
One Vision (Live at Wembley Stadium, July 11th 1986) – 5:15 (Queen)
Friends Will Be Friends Will Be Friends… – 6:00 (Freddie Mercury, John Deacon)
Bonus videos 2011 iTunes deluxe edition
One Vision (Extended promo video) – 6:28 (Queen)
Princes of the Universe (Promo video) – 3:31 (Mercury)
A Kind of Magic (live at Wembley Stadium, July 11, 1986) – 6:46 (Queen)
Tracks by tracks
One Vision
Dopo il Live Aid, Freddie Mercury fu così entusiasta che chiamò gli altri componenti della band per andare in studio e registrare qualcosa. Quel qualcosa divenne One Vision. Tutti e quattro i membri della band sono accreditati come autori, tuttavia Roger Taylor dichiarò, in un’intervista alla TV australiana, che era una sua canzone, con testi che riflettevano su Martin Luther King. Brian May ha suonato la sezione synth di apertura usando una Yamaha DX-7. Le sessioni sono state filmate integralmente e successivamente pubblicate nel DVD Greatest Video Hits 2 del 2003. La canzone non appare in Highlander, ma è stata usata nel film Iron Eagle (Aquile d’acciaio) sempre nel 1986 ed è stata suonata dai Queen in tutti i concerti del Magic Tour, come brano di apertura.
(Album Version) 5:10
(Single Version) 4:02
(US Promo Edit) 3:46
(Extended Version) 6:28
(Classic Queen Version) 4:39
(Greatest Video Hits 2 Surround Mix) 4:20
(Karaoke Version) 4:10
A Kind Of Vision (Demo, August 1985) 3:24
One Vision (Out-take)
(The eYe Version 1) 0:32
(The eYe Version 2) 2:27
A Kind of Magic
Scritta da Taylor che all’epoca dichiarò di aver scritto alcuni testi, che si sono rivelati la base sia di One Vision che di A Kind of Magic, cosa resa evidente dalla demo della canzone che appare per la prima volta nell’EP del 2011, che mescola i due testi. Più tardi, all’insaputa di Taylor che era andato negli Stati Uniti per alcuni giorni, Mercury perfezionò i testi, aggiunse la linea di basso e ne riorganizzò la struttura. Indipendentemente da ciò, la nuova versione più pop venne attribuita a Taylor. Questa versione è presente nell’album, è stata pubblicata come singolo e includeva il loro turnista, Spike Edney, che suona alcune tastiere. La versione alternativa più dark, in linea con il film Highlander, che ha anche fatto il suo debutto ufficiale sempre sull’EP del 2011, è presente durante i titoli di coda di Highlander. A Kind of Magic è tecnicamente la prima vera title track di un album nella discografia della band, sebbene la canzone Sheer Heart Attack, che è apparsa su News of the World, in realtà è stata scritta per l’album con lo stesso nome e le canzoni Play the Game e More of That Jazz hanno variazioni nei titoli dei rispettivi album. La frase A Kind of Magic viene pronunciata dal protagonista Connor MacLeod (Christopher Lambert) del film Highlander.
(Album Version) 4:24
(Extended Version) 6:25
A Kind Of “A Kind Of Magic” 3:37
(Greatest Hits II CD Edit) 4:22
(Highlander Version) 4:23
(Highlander Version Gallery Edit) 4:08
(Highlander Version End Credits Edit) 3:59
(Greatest Video Hits 2 Surround Mix) 4:40
(Video CD Version) 4:16
(Karaoke Version) 4:16
(The eYe Version 1) 4:25
(The eYe Version 2) 0:06
One Year of Love
One Year of Love è una canzone di Deacon. La versione dell’album lo vede suonare il synth Yamaha DX7, vede un’orchestra di archi diretta da Lynton Naiff e un sassofono suonato da Steve Gregory. Deacon ha deciso di sostituire l’assolo di chitarra con uno di sassofono dopo una discussione con May, che non compare minimamente nella canzone. Una parte di testo del brano recita Pain Is So Close to Pleasure, che è il titolo del brano successivo. È stato pubblicato come singolo in Francia e Spagna, ed appare durante la scena del bar nel film Highlander.
(Album Version) 4:26
(Extended Version) 6:40
(Promo Edit) 3:51
(The Town House Studios Alternative Version) 4:51
Pain Is So Close to Pleasure
Pain Is So Close to Pleasure è stata scritta da Mercury e Deacon partendo da un riff di May, Deacon e Mercury lo trasformarono successivamente in una canzone in stile Motown, con Deacon che suona la chitarra ritmica. Una versione leggermente remixata e rielaborata è stata pubblicata come singolo nel 1986, raggiungendo il numero 26 nelle classifiche olandesi; quest’ultima versione sarebbe apparsa su disco per la prima volta nella riedizione dell’album nel 2011. La canzone sarebbe stata una delle ultime in cui Mercury avrebbe cantato un brano dei Queen completamente in falsetto. Il titolo del brano si rifà ad un pezzo del testo del brano One Year of Love ed è uno dei tre brani a non comparire nel film Highlander.
(Album Version) 4:21
(Single Remix) 3:52
(Extended Remix) 6:01
Friends Will Be Friends
Friends Will Be Friends è un’altra canzone scritta da Mercury e Deacon, per la precisione i testi sono di Mercury. È una delle ultime ballate di pianoforte di Freddie e fu intesa come un aggiornamento moderno degli inni rock degli anni ’70 We Are the Champions e We Will Rock You e ha raggiunto il 14 ° posto nel Regno Unito. Durante il Magic Tour, la canzone è stata suonata tra We Will Rock You e We Are The Champions, le tradizionali canzoni finali degli spettacoli dal vivo dei Queen. Non compare in Highlander.
(Album Version) 4:07
(Extended Version) 6:13
Friends Will Be Friends Will Be Friends 5:50
(Video Version) 4:20
(Greatest Video Hits II Video Version) 4:23
(Greatest Video Hits 2 Surround Mix) 4:30
(1998 Karaoke Version) 4:20
(2004 Karaoke Version) 4:20
Who Wants to Live Forever
Who Wants to Live Forever è stata composta da May che canta anche la prima strofa e il primo ritornello. Le parti di synth sono suonate su una Yamaha DX-7 dallo stesso Brian mentre l’orchestra è stata arrangiata e diretta da Michael Kamen. Deacon non ha partecipato alla realizzazione del brano mentre Taylor ha suonato alcune parti di drum-machine e ha contribuito con la voce di supporto nei cori. Le percussioni e il contrabbasso sono stati suonati dall’orchestra, nonostante Taylor e Deacon li suonino nel video. Il brano è il “tema amoroso” di Highlander aggiungendosi alla trama secondaria del film in quanto un uomo predestinato all’immortalità con il passare degli anni vede le persone invecchiare e morire; il brano si può sentire inoltre in due episodi della serie televisiva Highlander che vede protagonista l’immortale Duncan MacLeod, cugino e allievo di Connor MacLeod. Esiste una versione strumentale del brano intitolata Forever. Nella versione che possiamo ascoltare nel film, Mercury canta anche l’apertura della canzone, a differenza della versione dell’album. Il brano è stato suonato in tutte le tappe del tour di supporto all’album A Kind of Magic. La versione originale inclusa nell’album ha una durata di poco più di cinque minuti ed è il più lungo brano dell’album A Kind of Magic; la versione inclusa nella raccolta Greatest Hits II nella parte finale del brano viene tagliato un segmento musicale di venti secondi.
(Album Version) 5:15
(7″ Version) 4:00
(Greatest Hits II CD Edit) 4:57
(Video Version) 4:00
(Greatest Video Hits 2 Surround Mix) 4:09
(Karaoke Version) 4:00
(Freddie Vocal Version)
(Skip Demo 1) 0:38
(Skip Demo 2) 5:05
Gimme the Prize
Gimme the Prize è stata scritta da May. Questa canzone è caratterizzata da sonorità heavy metal e campiona anche varie battute del film, in particolare “I have something to say: It’s better to burn out than to fade away” e “There can be only one“, battute pronunciate da Kurgan, l’antagonista del film Highlander, e per questa ragione il brano è stato sottotitolato Kurgan’s Theme. All’interno del brano sono udibili effetti sonori come combattimenti con le spade, varie risate del personaggio, colpi di pistola come quelli presenti nel film. Il brano è legato ad un’altra composizione simile dell’album: Princes of the Universe.
(Album Version) 4:34
(The eYe Instrumental Remix) 4:02
(The eYe Version 1) 4:03
(The eYe Version 2) 4:12
(The eYe Version 3) 4:11
Don’t Lose Your Head
Don’t Lose Your Head è stato composto da Taylor e presenta la cantante Joan Armatrading in un cameo vocale. La canzone prende il nome da una frase citata in Highlander e viene riprodotta per un breve periodo quando Kurgan rapisce Brenda. Una versione strumentale del brano intitolato A Dozen Red Roses for My Darling è il lato B di A Kind of Magic. La versione strumentale di A Dozen Red Roses for My Darling è stata usata nel film.
(Album Version) 4:38
(The eYe Version 1) 1:59
(The eYe Version 2) 4:40
Princes of the Universe
Princes of the Universe è la colonna sonora del film Highlander, senza se e senza ma! Il brano è stato scritto da Mercury ed è un lavoro piuttosto complesso e pesante e mostra i Queen che tornano alle loro radici hard rock e heavy metal. La canzone è suonata nei titoli di testa del film Highlander ed è anche la sigla iniziale dell’omonimo telefilm. Il video musicale utilizza clip e scenari del film, nonché un cameo di Christopher Lambert, che combatte con Mercury ai Silvercup Studios, una location importante del film. Il nome della canzone deriva dal titolo originale del film. Il brano era destinato ad essere incluso nella raccolta Greatest Hits II ma per motivi di spazio venne escluso, per essere inserito nella successiva raccolta Greatest Hits III. Questo brano, nonostante la sua popolarità, non è mai stato eseguito dal vivo né dai Queen e nemmeno dai singoli componenti solisti.
(Album Version) 3:33
(Video Version) 3:38
(Greatest Video Hits 2 Surround Mix) 3:52
(Early Master) 3:14
(Rough Mix – mono) 3:26
(The eYe Version) 1:09
Forever
Questo delizioso lato B è ampiamente disponibile in diverse uscite. Questo strumentale vede la partecipazione di Brian May al pianoforte e Spike Edney al sintetizzatore suonando la melodia di Who Wants To Live Forever.
(Instrumental Version) 3:24
Blurred Vision
Blurred Vision è stata pubblicata come lato B del singolo One Vision. È fondamentalmente un remix strumentale di One Vision, che mette in risalto l’assolo strumentale esteso di batteria/synth al centro del epzzo.
(Bside Version) 4:40
A Dozen Red Roses For My Darling
A Dozen Red Roses For My Darling è il lato B del singolo A Kind Of Magic. La canzone, scritta da Roger Taylor, è un remix strumentale di Don’t Lose Your Head.
(Bside Version) 4:44
(Extended Version) 5:00
New York, New York
Freddie canta uno degli standard di Frank Sinastra New York, New York.
(Film Version) 0:37
(Full lenght version)
Battle Scene
Questa canzone inedita, “Battle Scene”, fu scoperta acquistando su eBay alcune cassette provenienti dai Town House Studios. Tra gli artisti presenti sui c’erano anche i Duran Duran. Questa traccia in particolare viene utilizzata come musica di sottofondo nel film Highlander. È un pezzo di atmosferico con qualche frammento di chitarra di Brian.
(Early Master) 3:42
Butterfly
Durante la realizzazione di One Vision, i Queen permisero alle telecamere di entrare in studio per documentantare il processo di registrazione. Queste riprese sono state pubblicate nel documentario Magic Years e successivamente nel DVD Greatest Video Hits 2. Parte di questo documentario mostra Brian May che lavora a una canzone chiamata “Butterfly” alla tastiera. La canzone fu rinominata “All Things That Glitter” per essere inclusa nell’album The Cosmos Rocks con Paul Rodgers. Un’altra versione è stata pubblicata nell’album Anthems di Kerry Ellis nel 2010. Questa volta con il titolo “I Loved A Butterfly”.
(Piano Demo) 0:49